Reynaldo Cantú: El Señor Director

Por Malibè Rosas.

Hola! Otro fin de semana sin capítulo nuevo de La Vida sin Guión, pero con un post del blog. Por cierto, me enteré de muy buenas noticias en la última entrevista, pero no voy a soltar mis mejores cartas todavía. Por el momento, les diré que el estreno de la segunda temporada será este año; ya sé la fecha pero todavía no he sido autorizada para revelarla, además de algunas sorpresas muy agradables, que a su debido tiempo las sabrán.

Para cerrar la serie de entrevistas, el broche de oro lo pone Reynaldo Cantú, el Señor Director de la serie. Seguramente ya lo identificaron porque ha salido en algunos capítulos haciendo de él mismo.

Fan declarado del cine y los sitcoms, casi casi autodidacta y con una inclinación por la ficción, me cita en la oficina de Planeta Producciones (su casa productora) para charlar de él y de “La Vida sin Guión”.

Reynaldo es un muchacho joven y con amplia experiencia en la televisión local. Su trabajo ha sido atrás de cámaras pero, ahora sí, que ha hecho de todo.

Lo que tiene no es un gusto por el cine o la tele, yo le llamaría pasión. Desde niño le gustaron las cámaras, pero no estar al frente, sino atrás grabando. El primer contacto que tuvo con una, fue cuando a sus papás les prestaron una cámara de video para grabar un cumpleaños. Durante una semana, Reynaldo pasó grabando cosas, hasta que tuvieron que devolverla.

Aunque el cine era su más grande interés, escogió la carrera de comunicación, primero en Monterrey y luego regresó a Mexicali a la UABC. Ahí conoció más del mundo de la televisión al grado de que para realizar el servicio social, escoge lo que era el CABLECANAL, un canal de tv que tenía la empresa Cablemás. Ahí empezó a producir sus primeros programas, pero no sólo la producción: muchas veces le tocó estar en el switcher, en la cámara, contestar teléfonos, todo al mismo tiempo.

Estando en el canal, pidió la oportunidad del espacio para producir un programa propio, básicamente con sus recursos (aunque le prestaban el equipo de edición) , ese programa se llamaba Playback y era conducido por Arely Caballero. Gracias a ella, empezó a relacionarse con más gente del medio.

Al cerrarse el canal y con el finiquito que le dieron, Reynaldo empieza su casa productora Planeta Producciones, así se empieza a dotar de equipo técnico para trabajar: cámara, computadora, etc.

Después entra a trabajar al Canal 66 como freelance. Primero con dos producciones y poco a poco su trabajo empezó a llamar la atención de la gente, es así como después de un año trabajando en el canal, lo contacta Ricardo Gómez para trabajar un proyecto juntos. Este proyecto sería: Sabor del Mediodía.

Aquí coincide, además de Ricardo, con Anabel, Terezina y Felipe.

Reynaldo nos cuenta que desde niño le gustó hacer parodias, el y sus hermanos hacían parodias, y es justo en el programa “El Sabor del Mediodía” que se le presenta la oportunidad de explotar ese lado de la comedia: producir y dirigir cápsulas de parodias, a tal grado que en el tiempo que duró el programa, hubo dos programas especiales, donde las parodias se llevaron toda la hora.

Este experimento y el equipo de trabajo que se había conformado, dan pauta para que se empiece a gestar la idea de hacer un programa de comedia.

Es entonces que en el 2007, esta idea se madura a tal grado que se empieza a trabajar en un SITCOM: Con esta idea, Reynaldo y Ricardo empiezan un trabajo de mesa y creativo hasta llegar a los ensayos. Pero el proyecto se detiene ya que a Richy le viene un problema de salud y el proyecto queda pospuesto hasta nuevo aviso.

En este periodo Reynaldo empieza a estudiar las posibilidades de utilizar el internet para la transmisión de programas.

Cuando Ricardo empezó a recuperarse e irse reintegrando poco a poco al trabajo, retoman el proyecto del SITCOM, pero Ricardo todavía no estaba del todo bien para retomar el proyecto original, con todo el esfuerzo que significaba. Es entonces que piensan en un proyecto alterno, de capítulos cortos, menos producción y sin problemas de espacio: hacer una serie por internet. Para no desvincularla del todo con el proyecto original, se decide juntar al mismo elenco pero con otro giro: sería la vida de los actores de la serie, una especie de documental, un detrás de cámaras de lo que sería la serie original.

Con muchas ganas, empieza la preproducción: así un miércoles se hizo el guión y para el sábado empezaron a grabar.

Nos contó que muchas cosas del primer capítulo no estaban planeadas de esa formar y que el piloto son los dos primeros episodios.

Y es en ese momento que arranca lo que es nuestra serie favorita “La vida sin guión”.

LA VIDA SIN GUIÓN:

¿Qué es trabajar con el equipo de la Vida Sin Guión?

Es un equipo con el que me siento muy a gusto, nos acoplamos muy bien y ya tenemos mucho tiempo juntos. Trabajar con ellos es como regresar a casa, con ellos, las cosas fluyen.

¿Quiénes hacen los guiones?

Ricardo y yo, Un día, después de una grabación todos platicamos y salieron ideas, como el episodio de la despedida de soltera que lo propuso Anabel. Es más fácil cuando todos aportan.

¿Cómo ha sido interpretarte a ti mismo en la serie?

Nunca había actuado y es algo extraño, pero se necesitaba ese personaje. En realidad no estoy actuando, estoy siendo yo mismo.

¿Alguna anécdota con los invitados a la serie?

Con Jesús Ochoa fue algo nuevo trabajar con un actor de ese calibre. Fue muy fácil, el problema es que sólo teníamos una hora para trabajar con él. Con él sólo hicimos una toma, nomás, una por escena.

También el trabajar con Héctor Jiménez, actores con mucha experiencia en cine. Si imponen, y cómo director está el temor de no transmitir lo que quieres transmitir. Pero por su experiencia, les dices algo y rápido saben lo que quieres.

¿Alguna anécdota de grabación?

En el primer programa lo escribimos el miércoles y el sábado nos pusimos a grabar. En el guión no estaban contemplados los testimonios de los personajes, y por el ritmo de la grabación fueron saliendo.

Poco a poco se fue encontrando el ritmo y el tono. Si te fijas, los primeros capítulos son muy diferentes en el ritmo.

Otra anécdota es cuando grabamos afuera casi nos desmayamos por el calor que teníamos.

¿Cuál ha sido tu capítulo favorito?

Todos, pero particularmente el del aliento, aunque parezca muy simple; el de la despedida de soltera se me hizo muy curada; y el de Héctor Jiménez, con él fluye muy rápido la comedia.

Algún mensaje para los lectores del blog:

Que sigan viendo la serie, que sigan apoyando, que sigan comentando, eso es muy importante para nosotros. Esto lo hacemos para divertirnos pero el caso es que llegue a la gente, que nos digan que les gusta, que sigan viendo los episodios.

Esperen la segunda temporada, habrá muchas sorpresas, se seguirá el mismo estilo, se va desarrollar más la historia y los personajes, se les dará más peso.

Esta entrevista fue muy agradable, Reynaldo siempre estuvo dispuesto y con disposición , incluso a la hora de la crítica. Además confirma lo que se percibe en cada uno de los capítulos: la armonía del equipo de trabajo y el amor que le ponen.

Particularmente fue una gran suerte para mi participar en el episodio piloto, y aunque no quedé en el casting de actores (rápidamente me identificarán en el capítulo 1): el director me llamó para escribir el blog, cosa que me alegra mucho.

Por lo pronto los invito a que comenten para saber qué les parece, o sí quieren saber algo más de la serie, con gusto lo investigo.

Ahora si que como la gente pone en las fotos para compartir en internet: ¡Comenten, comenten, comenten!

Me despido y espero sus comentarios, porras, reclamos y lo que se les ocurra para este blog.

Saludos y nos leemos la próxima semana

Detrás de cámaras

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Felipe Tútuti…casi no toma café

Por Malibè Rosas.

Saludos a todos los lectores, aún todavía sin nuevo episodio y sin saber cuando empieza la segunda temporada, he aquí la nueva entrega de este blog.
Ya casi para terminar la serie de entrevistas a los involucrados en este proyecto, toca el turno de la entrevista a Felipe Tútuti.
Nacido en Tijuana, El Tuti, es cachanilla por adopción. Como los demás miembros del equipo, es super profesional en lo que hace, y sobretodo comprometido, con gran conciencia y respeto con lo que hace.
La entrevista esta ocasión se dio de una manera super informal, ya que recién iba llegando de Monterrey, donde él y Terezina presentaron el Gran Pretender en el cierre del Festival de Teatro de Nuevo León, donde tuve la fortuna de ver este montaje por tercera vez (confieso que me encanta y si aún no lo han visto, no pierdan la oportunidad de hacerlo).
La entrevista fue corta, pero sustanciosa: directo y al grano, sin dudas en lo que decía y con la pasión de la actuación reflejada en sus ojos, Felipe contestó mis preguntas.
Un chico de la Colonia Libertad, al tener mucho tiempo libre (esa es la verdad) decidió inscribirse a la Casa de la Cultura. Escogió el teatro, porque la pintura y las otras cosas que ahí se ofertaban no le llamaron tanto la atención. Poco a poco se fue apasionando por esta disciplina a tal punto que a la par que desarrollaba otras actividades, seguía haciendo teatro.
Cuando le pregunté cuál fue el momento en que decidió que sería su modo de vida, me contó que en ese tiempo el trabajaba vendiendo medicamentos y haciendo teatro infantil en escuelas con la Mtra. Elba Cortés. Es aquí cuando su jefe no le dio permiso para seguir participando en el montaje de “La Tierra Mía”, dejó el trabajo y le apostó a vivir del teatro. En las presentaciones iban juntando moneditas y con eso empezaron a tener para vivir. Entra al Centro de Artes Escénicas del Noroeste con la segunda generación, pero es hasta con la tercera que termina el diplomado con el montaje “Los milagros del desprecio”. Los fines de semana se presentaban en Mexicali por parte del programa de teatro escolar del Teatro del Seguro Social; luego las presentaciones fueron entre semana, hasta que finalmente ya no regresó a Tijuana. Aquí es cuando el grupo Mexicali A Secas obtiene en comodato el Teatro del Seguro, y Felipe es invitado a formar parte del grupo.
Actualmente sigue en Mexicali A Secas, a la par con proyectos propios como lo es el grupo de experimentación escénica Tutiatro, da clases en el CEART y es jefe de foro del mismo centro.
Además, algo que no mucha gente sabe es que con un amigo tiene un negocio de carpintería llamado “El Palito Corporation” y casi no toma café.

EN CUANTO A LA VIDA SIN GUIÓN:
¿Cómo es trabajar con tus compañeros?
Muy divertido y agradable. Es una gran ventaja trabajar con ese tipo de gente, la verdad todos son muy chingones en lo que hacen.
¿Cómo es trabajar con tu esposa Terezina?
Es algo cotidiano, es un proceso más de algo que hacemos juntos. Es muy bueno pero no es algo nuevo, hacemos muchas cosas juntos. Nos entendemos muy bien.
Alguna anécdota de grabación:
Me he divertido mucho en todos los capítulos, pero algo así como para ponerlo todavía no sucede…y lo estoy esperando.
(Aquí lo interrumpe Terezina y dice: lo que pasa es que no te has de acordar ahorita).
¿Cuál ha sido tu capítulo favorito?
El de la Influenza, un capítulo muy clown, en una sola toma, muy limpio, sin mucho texto, muy clown. Cada uno representó muy bien a su personaje, así en algo tan real.
¿Algún mensaje para los lectores?
Que sigan viendo “La Vida sin Guión” y que comenten. Nosotros hacemos caso de los comentarios pero si, túmbense el rollo y disfruten, diviértanse como nosotros al hacerlo. Esto lo hacemos para divertirnos y que ustedes también se diviertan.
Fue una entrevista corta, pero sustanciosa. Ha sido un placer entrevistar a los cuatro protagonistas de la “Vida Sin Guión”. Como mencioné en el post anterior, cada entrevista fue muy diferente: desde la cosa más relax con unas cervezas con Terezina; las vueltas para coincidir en la oficina de Ricardo; los correos electrónicos a la distancia con Anabel; hasta entrevistar a Felipe casi, casi desempacando la maleta.
Ha sido una gran experiencia pero…¿cómo será entrevistar al Director?
La siguiente semana lo sabrán…

ANABEL POR ANABEL

Por Malibè Rosas

Saludos a todos los lectores del blog, esta vez escribo desde Saltillo, ya que por motivos de estudio ando una semana por estos lares. Después de declararme oficialmente adicta a “La Vida sin Guión", este será el primer viernes que no veré un capítulo nuevo, así que me tendré que conformar con ver alguno de mis capítulos favoritos, como el del Cafeólico.

Pero aunque no haya capítulo nuevo, el blog si tiene una nueva entrega:, en esta ocasión hablaremos de Anabel Benitez. A Ella la hemos visto mucho en campañas de publicidad tanto públicas como privadas: desde las frutas y verduras hasta campañas de Gobierno del Estado. Su voz y su cara es muy conocida en Mexicali (por eso el recurrente “ESPECTACULAAAR” con el que la molesta Terezina). Debo confesar que de todo el elenco, a ella es a la que no conocía de antes, pero eso no obsta para darse cuenta la calidad de persona que es Anabel: animosa, divertida y con ganas de aprender más.

La experiencia de la entrevista con Anabel fue muy diferente a la de Ricardo o a Teresina. Por cuestiones de tiempo ya no la pude ver para platicar con ella, así que en vista de que sería muy difícil un encuentro, accedió a contestarme las preguntas por Internet. Creo que es un complemento interesante para una webserie, ya que además de un Chat de video en vivo en tiempo real (cómo lo fue el 4 de agosto) y de un blog, ahora los elementos necesarios para este post, amablemente los mandó Anabel por correo electrónico.

Así que yo sólo di una introducción, porque lo que leéran a continuación es Anabel escrita por la propia Anabel. Así textual, como es ella: franca, cálida y divertida.

Mi interés por la comunicación fué desde siempre aunque no lo tenía muy definido: sabía que lo creativo era lo mío. Desde pequeña me gustó el dibujo, la música, la pintura, es más yo quería ser arquitecto pero cuando me dí cuenta que había mucho más que podía desarrollar dentro de la comunicación y me decidí por entrar a la carrera. Y bueno todo me llevaba hacia ese rumbo porque antes de iniciar mis estudios grabé, por azares de la vida, un jingle al Municipio de Mexicali en 1993, para ser exacta, donde concientizaba a los jóvenes a no tener hijos antes del matrimonio y para ese mismo año, me invitaron a trabajar en un infomercial para una empresa de refrigeraciones conocida aquí en Mexicali y el Valle Imperial. Al siguiente año hubo un casting del Gobierno del Estado de B.C., donde comencé a trabajar para informar a la gente de los avances que tenía el Gobernador Ernesto Ruffo. Y para finales del año 1994, me contrataron para ser la voz e imagen oficial del Gobierno del Estado: ahí comenzó todo.

Después de trabajar por casi cuatro años para el gobierno exclusivamente, decidí incursionar en el ramo comercial. A partir de eso he trabajado para muchas firmas comerciales en spots, audiovisuales, infomerciales, jingles, etc.

Actualmente sigo trabajando como freelance en voz e imagen para diferentes empresas y haciendo jingles. Diseño una revista local que se distribuye en el Valle Imperial y en Mexicali llamada Actitud M. Trabajo como freelance para una firma en Estados Unidos como make over y eventos especiales. También estoy estudiando un diplomado en nutrición, grabando La Vida Sin Guión y trabajando en proyectos personales.

Siempre tuve interés por la actuación. Sólo que hasta ahora tuve la oportunidad de desarrollarlo como actriz en una serie. En ésta me involucré, porque cuando estuvimos trabajando en Sabor de Mediodía, (un programa que producíamos el mismo equipo que trabajamos en la Vida Sin Guión), comenzamos a crear sketches y como la mayoría del equipo eran actores ya con mucha experiencia pues aprendí mucho de ellos, y siempre hemos tenido proyectos que algún día vamos a realizarlos todos… aunque nos lleve toda la vida.

Lo interesante de ésto, es que vas conociendo también a mucha gente y a veces no es sólo el equipo con el que siempre has colaborado sino se van agregando más y más, y ahora tenemos a mucha gente que se ha unido en alguno que otro proyecto. A mis compañeros los conozco desde hace un tiempo, bueno a Ricardo desde la prepa con su pelo largo; a Terezina y Tututi desde el programa Sabor de mediodía, aunque a Terezina ya la había visto trabajar también en algunos comerciales: una pareja encantadora. A Reynaldo lo conocí cuando conduje por primera vez un programa de televisión en vivo que se llamaba a Primera Hora (que todavía se transmite por el canal 66) una experiencia increíble también.

Anecdotas de grabación tengo muchísimas, la verdad casi todas divertidas. Para empezar casi siempre tengo que llamarle a Terezina para ver dónde va hacer la grabación por que siempre se me olvida y luego para encontrar la dirección es un problema. Se me viene a la mente el día que estabamos grabando en MVS con casi cincuenta grados de calor y una humedad espantosa que en mi mente siempre estaba la pregunta (¿quién me tiene aquí?), luego ya eran las dos de la tarde y todos teníamos hambre, cuando Reynaldo dijo que habíamos terminado todos salimos volando, ya ni me acuerdo si me despedí, lo que quería ya era llegar a mi casa.

Mi capítulo favorito creo que han sido varios, uno de ellos fueron los strippers: aunque gorditos eran divertidos y muy buena onda. Me encanto estar al lado de Jesús Ochoa, Hector Jiménez, de Carlos Niebla y compartir con ellos una escena fue increíble. Me gustó el pleito con Terezina en su programa de MVS, pero lo que más me ha gustado de todo, es verle las caras a mis compañeros a la hora de actuar, eso es fascinante.

A la gente que nos sigue o nos ve, no me queda más que agradecerles sus comentarios ¡todos! por que nos ayudan a crecer y alimentarnos. Gracias por permitirnos seguir experimentando y volvernos un poco locos, pero así es la vida “Loca”. Si nos permitimos vivir; experimentamos, aprendemos y crecemos! Pero siempre siendo responsables.

Creo que no fue necesario hacer otra cosa, mas que darle introducción a lo que ella mandó. Le agradezco que se haya tomado el tiempo para escribir estos párrafos y platicarnos sobre ella misma.

Me despido con un fuerte abrazo de todos los lectores, esperando que nos lean la próxima semana. No olviden que nuestros personajes favoritos pronto estarán de vuelta con la segunda temporada de “La Vida Sin Guión”. ¡Nos leemos el viernes!

RICARDO GÓMEZ: MÁS ALLÁ DEL 10...

Por: Malibè Rosas

¡Hola fans de La Vida Sin Guión! Hoy se acaba la primera temporada de nuestra web-serie favorita. Y en el momento de escribir este blog, de verdad que no tengo idea como va a terminar ¡estoy en total suspenso! Como fiel seguidora de la webserie no me he perdido ningún capítulo. Una de las cosas por las que me atrapó es la creatividad presente en cada uno de sus capítulos, y uno de los motores importantes para que se dispare es Ricardo Gómez.

Además de interpretar una versión muy cómica de sí mismo, Ricardo es un ser impresionantemente creativo en todos los aspectos de su vida.

Desde que se acuerda siempre le gustó actuar: salía del cine y jugaba a ser uno de los personajes, con sus muñecos contaba la lucha entre el bien y el mal, siempre contando historias. Un día en 3ero. de primaria vio una obra de teatro en la cancha de la primaria donde iba: en frente de él había actores en vivo, haciendo lo que sólo en la pantalla del cine había visto, y fue ahí que se enamoró del teatro.

Cuando estaba en 4to. año, fue su profesora Margarita Quiróz. Ricardo la recuerda, no sólo por ser quien le inculcó el amor a la lectura con las tiras cómicas de Mafalda, sino por haber montado en el grupo el “Médico a Palos” de Moliere. Esa fue su primera vez como actor. En 6to. año, fue con un grupo de su escuela al Teatro del Estado a ver una obra del grupo Arlequín: “Fue algo mágico el momento que se abrió el telón y apareció un arlequín, con todos esos colores y esa alegría”- nos cuenta- “Fue ahí cuando supe lo que quería hacer”.

A los 12 años empezó con el Grupo Arlequín dirigido por el Mtro. Emeterio Méndez Jr. Es él quien le muestra la vida y disciplina del teatro, y ahí empieza su camino de actor. Durante 9 años estuvo en el grupo. Gracias a inquietud y ganas de prepararse que lo caracterizan, tomó diversos cursos con grandes de la actuación: Luis de Tavira y Susana Alexander, entre otros.

Obtuvo una beca para estudiar en el Centro de Educación Artística de Televisa en el DF, donde sólo duró 2 meses, y por motivos económicos regresó a Mexicali.

Debido a su experiencia como actor, lo empezaron a llamar para realizar comerciales y un documental, es aquí cuando conoce el mundo de la producción audiovisual: le gustó tanto que decide entrar a estudiar comunicación en la UABC.

Mientras estudiaba la licenciatura en Mexicali, hace un diplomado en el Centro de Artes Escénicas del Noroeste, en Tijuana. Angel Norzagaray lo invita a formar parte del grupo Mexicali A Secas.

Por sus estudios en comunicación y la experiencia como actor, empiezan a aparecer ofertas en Radio Universidad, Checo Ortíz le da oportunidad en el canal de TV de la UABC; y más adelante trabaja con agencias de publicidad particulares.

Ricardo tiene 24 años de trayectoria artística y 18 en los medios de comunicación: ha producido, actuado, guionizado, ha hecho locución y ha sido docente, en fin, es todo un estuche de monerías. Siempre busca equilibrar sus dos pasiones: la actuación y la parte creativa de la producción. Actualmente es el coordinador de comunicación del CEART, a la par que trabaja en el proyecto de “La Vida sin Guión” como actor y creativo.

...y hablando de la Vida Sin Guión...

“Este proyecto nace hace 6 o 7 años- nos cuenta- No nació como la serie web que es ahora. Con Reynaldo teníamos la idea de hacer un sitcom, y por una u otra causa no se daba; hasta que el 2007 empezamos con el trabajo de mesa y ensayos de lo que sería una serie con la idea de empezarse a producir en julio del 2008”. Pero en mayo de ese año, un fuerte problema de salud impide que se concretice el proyecto. “Eso es historia conocida” dice.

Después de 8 meses en el hospital y sin recuperarse del todo, a principio de 2009, Reynaldo y él deciden hacer “La Vida sin Guión”, una especie de precuela de lo que será la serie original que han estado preparando. “Queríamos hacer algo más light, algo que fuera un calentar motores a lo que vendrá más adelante, algo que fuera menos trabajo”.

Pero aunque cada capítulo oscila entre los 5 y 12 min, hay mucho trabajo de por medio que no se ve: el desarrollo del guión, la producción y la edición. “Si esto es con 5 minutos, ya me imagino lo que será más adelante con el episodio de 30 minutos”.

¿Cómo es trabajar con el equipo de “La Vida sin Guión”?

“En primer lugar es gente que respeto, admiro y quiero mucho. Tenemos mucho tiempo trabajando juntos y nos conocemos muy bien. A Terezina y Felipe los conocí en el teatro, a Anabel la conozco desde la prepa, y estuvimos juntos en la carrera con Reynaldo”.

“Si me permiten decirlo, yo los jalé para empezar a trabajar, y formar este equipo”. Nos cuenta que pensó en cada uno para un área en específico a partir del programa El Sabor del Mediodía: Reynaldo para la producción, Anabel para la co-conducción, Terezina para la cápsula de cultura y Felipe para un personaje llamado Teresito.

“Es un equipo sumamente creativo. Ya nos conocemos para trabajar y sabemos que somos muy especiales y sensibles. No me siento tan a gusto trabajando con otras personas”.

¿Cuál es tu episodio favorito:

“El del aliento, creo que quedó redondito en muchas cosas, pero hay muchos”.

Alguna anécdota:

“La de la tostada. Una vez el Tututi nos contó una anécdota que le platicaron, y todos nos quedamos sorprendidos con la idea de poner una tostada en medio de las nalgas de alguien, nos hizo mucha gracia, al grado de incluirla en el guión y que se volviera un recurso recurrente.”

Aquí Ricardo estalla de risa y me dice: “Espérate, otra fue en el capítulo donde aparece Rorrito, que nunca le dijo Tututi a Felipe, le dijo Tutuli”.

¿Y algún momento donde te diera temor la reacción de algún invitado?

El episodio de Jesús Ochoa, más que miedo fue estresante, porque traía el tiempo muy medido. Le agradecemos el honor. Es una persona con mucha energía para trabajar y muy dispuesto.

¿Ya lo conocían?

Sí, a él lo conocemos por Mexicali a Secas.

¿Algún mensaje para los lectores del blog?

No estamos descubriendo el hilo negro: ya todo está dicho, pero lo que marca la diferencia es cómo haces la propuesta: cómo lo cuentas y lo presentas. La crítica es subjetiva, pero no se me hace válido que la gente hable sin un peso sólido, sin producir: lo que estamos haciendo marca una pauta en el Estado. Hay mucho sacrificio detrás de ésto y hay que valorar lo que hay detrás. Hay mucho talento, pero todavía está el prejuicio de “lo local”.

Hay que ponerle ganas a las cosas y tiempo, cómo siempre digo, si tienes: compromiso, responsabilidad, disciplina, constancia y actitud, puedes lograr lo que quieras.

Y a mi me queda queda bien claro eso: él es el ejemplo. Una vez platicando del problema de salud que tuvo, me dijo que era un milagro que estuviera vivo ... y él tuvo mucho que ver con ese milagro. Al buscarlo para platicar con él y entrevistarlo, me trajo casi todo el día dando vueltas. Me hizo recordar aquel cuento de la primaria de Francisca y la muerte: la muerte llega por Francisca, pero nunca la encuentra, porque ella siempre andaba ocupada: en el campo, en el mercado, etc. total que la muerte nunca la alcanza y se tiene que ir antes de que se le vaya el tren sin llevarse a Francisca.

Así está Ricardo: inquieto y creativo, con mucha fuerza y convicción para seguir alcanzando metas y forjando nuevos sueños... y además calza del 10.

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